Сейчас многие с интересом смотрят в сторону фриланса или открытия своего бизнеса (особенно после пандемии, когда мы все оказались взаперти и поняли, что можно работать удаленно). Но для большинства этот формат работы остается еще не совсем понятным - возникает много вопросов. Как построить работу с заказчиками так, чтобы это было эффективно и выгодно.
Т.к. я получаю от вас такие вопросы довольно часто, решила написать серию постов на эту тему. Надеюсь, что это будет полезно и, самое главное, будет стимулом начать работать в этом направлении.
Вся информация основана на моем опыте и опыте моих коллег, учеников - фрилансеров. Особая благодарность за помощь техническому дизайнеру, 3D визуализатору Денису Ермоленко.
Давайте начнем С ГЛАВНОГО.
Любая работа должна начинаться с взаимопонимания, уважения и человеческого отношения друг к другу. Как бы банально это не звучало, но это действительно залог успешного сотрудничества.
В чем выражается это уважение? Прежде всего в подробном обсуждении условий работы и технического задания. Постарайтесь обсудить все основные моменты: объем работы, внесение изменений, каналы коммуникации, ответственность за результат, сроки и порядок оплаты, права на использование конечных результатов (тех.рисунка, эскиза, лекал), в том числе размещение в портфолио.
1. Техническое задание.
Как понять, что нужно заказчику? Как определить объем работ и оплату?
Необходимо четко определить свое задание, чтобы постоянно не переделывать.
Потребуется грамотно и точно составленное тех.задание!
Как его составить и что надо туда включить, и как вообще понять, что надо заказчику?
Заказчик может предоставить Вам модель в виде:
1. Эскиза, фотографии модели
Необходимо уточнить как делать: “точно, как на картинке” или нужно внести какие-то изменения. Возможно, на картинке видны не все детали, например, вид только спереди. Какой должен быть вид сзади? Будут ли изменения?
2. Готового отшитого изделия
Если готовое изделие, то необходимо запросить фото и видео: общего вида, деталей и элементов, на манекене. Если есть детали кроя, они тоже пригодятся для понимания модели.
Все особенности должны быть именно прописаны и согласованы с заказчиком (в word, email или хотя бы просто в переписке).
Приступать к работе можно ТОЛЬКО после согласования всех нюансов, определения стоимости и сроков работы! И это принципиально важный момент и для заказчика, и для исполнителя.
Часто заказчик предлагает вам только идею, он не разбирается в конструировании, в этом случае конструктивное решение вам необходимо определить самим и выполнить визуализацию.
Или, просит вас изобразить такое изделие, которое вы не представляете, как сконструировать.
Обязательно показывайте и рассказывайте все этапы работы и особенности. Он может многих деталей не знать, а потом будет просить вас переделать.
2. Оплата.
Работать по предоплате или постоплате решать вам. В начале сотрудничества, как правило, работают по предоплате 30/70 или 50/50.
Вы выполняете задание, показываете результат в тестовом формате, который позволяет заказчику оценить работу, а итоговый файл отправляете после полной оплаты.
Количество исправлений и оплата за них зависят от конкретного проекта. Если изменяется модель по решению заказчика, то здесь все зависит от объема исправлений. Бывает, легче создать новый рисунок, чем вносить исправления. В этом случае работа должна быть оплачена. Насколько? Решать вам, как договоритесь.
Если изменения связаны с тем, что исполнитель неправильно понял и изобразил модель, тогда исправления бесплатны. Будьте добросовестны в исполнении задания, лучше вообще не делать, чем «спустя рукава» и ждать, что заказчик не заметит или не поймет.
3. Тестовое задание.
Делать ли тестовое задание бесплатно?
Как правило, это зависит от наличия портфолио. Оно является доказательством и подтверждением вашего опыта, профессионального уровня и компетентности. Если есть хорошее портфолио, то сразу приступают к выполнению без тестового бесплатного задания.
Как подготовить портфолио?
Бережно и систематически собирать все свои работы. Сразу спрашивайте у заказчиков о возможности размещения работы в портфолио.
В каком формате должно быть портфолио?
В любом! Это можете быть папка с файлами в облачном хранилище, видеоформат (пример в сторис), ваш инстаграм-аккаунт, пинтерест, популярные среди дизайнеров ресурсы Behance и Artstation.
Где брать портфолио начинающему специалисту?
Обычно, первые работы для портфолио появляются уже в процессе обучения (на моих курсах это именно так).
Если у вас пока нет заказов, рисуйте "для себя”. Кстати, в этом случае, вы не только пополняете портфолио, но и формируете свою базу для дальнейшей работы. Ну и, конечно, тренируетесь. Выбирайте разнообразные модели (платья, пиджаки, брюки, куртки, плащи) и детали (пояса, банты, манжеты, складки, карманы)...
4. Сроки и общение.
Берите время на выполнение задания с запасом, чаще всего мы переоцениваем свои силы) или случаются разные ситуации. Все мы живые люди.
Обязательно оговорите порядок коммуникации: в каком мессенджере, как быстро вы отвечаете, работаете ли в выходные дни.
Совет: всегда старайтесь ответить, как можно быстрее.
5. Авторские права.
Это тема важная, сложная и иметь общее представление нужно. Я уже публиковала статью на эту тему (можно прочитать здесь).
Хочу отметить несколько моментов:
- Оговаривайте права и условия использования перед началом работы (можно ли ставить подпись на рисунок, можете ли вы его показывать в своем портфолио)
- Можно ли использовать уже подготовленную модель в качестве основы для создания нового тех.рисунка? Да, но при этом она не должна быть идентичной. Рисунок может считаться оригинальным, если внесены существенные изменения. И важно объяснить это заказчику.
- Также стоит рассказать, что у каждого дизайнера свой “почерк”, поэтому стиль изображения модели у одного дизайнера может быть очень похожим для разных заказчиков.
Будьте исполнительны, не ленитесь делать больше.
И вас будет много адекватных и платежеспособных заказчиков!)))